« Archipel » de Marie N’Diaye
À peine sorti de la création de Te craindre en ton absence, opéra présenté en mars 2014 au Théâtre des Bouffes du Nord par Georges Lavaudant, l’ancien directeur de l’Odéon-Théâtre de l’Europe reconduit aujourd’hui son travail sur la langue de Marie N’Diaye avec les jeunes acteurs sélectionnés pour la nouvelle édition de Talents Adami Paroles d’acteurs, un programme de transmission mis en place par l’Adami pour mettre en relation, le temps d’une création, de jeunes interprètes avec des “maîtres” de la scène. Avec eux, Georges Lavaudant travaillera sur un montage de textes variés, regroupés sous le titre-paysage Archipel Marie N’Diaye.
« Chatting with Henri Matisse »
Chatting with Henri Matisse est la retranscription de conversations que le chef de file du fauvisme a eues en 1941 durant la seconde guerre mondiale avec le critique d’art Pierre Courthion. Le peintre s’était alors livré sans retenue sur sa carrière, ce qu’il n’avait encore jamais fait.
« Lancelot du lac » de Florence Delay et Jacques Roubaud
Enlevé nouveau-né à ses parents par la fée Viviane, dite la Demoiselle du Lac, Lancelot est élevé par elle dans l’ignorance de sa lignée royale et de son nom. À sa demande, quand il a quinze ans, et bien à contre- cœur, Viviane le présente à la Cour du roi Arthur pour être armé chevalier. Yvain se charge de son éducation. La reine Guenièvre, quand il prend congé d’elle avant de partir vers sa première aventure, l’appelle «beau doux ami» et lui tend sa main nue à baiser — par où entre l’amour. Galehaut, sire des Îles Lointaines, fils de la Belle Géante, qui convoite le royaume de Logres, aperçoit dans la bataille un Chevalier aux Armes Blanc et Noir dont il s’éprend violemment sans le voir. C’est Lancelot.
Prix Sopadin du Scénario 2014
Le 28e Grand Prix du Meilleur Scénariste et le 17e Prix Junior du Meilleur Scénario, organisés par Philippe Maynial et Barbara Vassiliev, seront remis lundi 24 novembre. Ces prix soutenus par le Centre National de la Cinématographie et de l’Image animée mettent en lumière des œuvres d’auteurs confirmés ou émergents, favorisant au stade de l’écriture, la mise en production de films de long métrage.
Festival « l’éMoi en scène »
Pour sa première saison à la tête du Centre Dramatique National Nice Côte d’Azur, Irina Brook a souhaité initier trois festivals : L’éMOI en scène autour de la figure de l’artiste seul au plateau, ShakeNice! autour de William Shakespeare et Le Printemps des femmes : projets de femmes, femmes au plateau, portrait[s] de femmes… Nous vous présentons le déroulé de ce premier festival sous le signe d’ ”histoires” à partager : celle du rire, celles de migrants italiens, celle d’une diva suisse, ou encore celle des souvenirs d’enfance d’un musicien, celle du langage des oiseaux, celle des amours parallèles…
« Tristan »
Tristan et Iseult, c’est le scandale de l’extrême jeunesse dans sa beauté insolente qui défie les lois des pères et ne résigne pas à l’abandon. C’est le désir absolu mené jusqu’au bout de vivre cet amour là, ou bien mourir, c’est égal : Lui par Elle, Elle par lui.
« La Passion des soldats de la grande guerre »
La première guerre mondiale fait partie des grandes tragédies de l’Histoire de l’humanité. Comme dans toute tragédie la question de la soumission, de l’obéissance, du consentement aux ordres, aux valeurs, aux règles est posée. Les textes de Maurice Genevoix et d’Ernst Jünger sont des grands textes qui répondent à leur façon à ces questions par le récit. Au-delà de leur intérêt documentaire, ils se ressemblent beaucoup dans leur capacité à dire la vérité sans risquer d’être suspectés d’arrière-pensées patriotique, pacifiste ou propagandiste.
« L’Ecole des femmes » de Molière
Arnolphe est un homme d’âge mûr qui aimerait jouir du bonheur conjugal, mais il est hanté par la crainte d’être trompé par une femme. Aussi a-t-il décidé d’épouser sa pupille Agnès, élevée dans l’ignorance, recluse dans un couvent. Horace, un jeune homme, est tombé amoureux d’Agnès au premier regard; il se confie à Arnolphe dont il ignore le rôle de tuteur.
« Peer Gynt » de Henrik Ibsen
Acculé à la fuite pour ses mauvais agissements, Peer Gynt se lance dans une quête effrénée qui le conduit dans les montagnes où il rencontre, comme dans un rêve, le roi des Trolls dont il séduit la fille, avant de reprendre la route pour rejoindre sa mère, Ase, qui se meurt. Vingt ans plus tard on le retrouve en Afrique, riche marchand d’esclaves vivant dans la débauche. Ruiné, on le couronne Empereur des fous, roi de l’illusion. La pièce s’achève par un retour au pays natal, auprès de Solveig, femme refuge longtemps négligée : “Celui qui ne voulait pas être un bouton brillant sur le gilet du monde” en vient à confesser : “Payer de sa vie sa naissance, le prix est lourd !”
Journées du patrimoine 2014
Après une année d’absence le Musée Gaumont qui fête ses 25 ans rouvre ses portes pour les journées du patrimoine et comme les éditions précédentes s’inscrit dans le thème retenu par le Ministère de la culture et de la communication pour 2014 : Patrimoine naturel, patrimoine culturel. Le cinéma ne peut appartenir au patrimoine naturel à moins de rechercher la motivation qui a conduit à son invention, c'est-à-dire la poursuite de la reproduction de la réalité en intégrant le mouvement, le son, la couleur et le relief.
« Mai, juin, juillet » de Denis Guénoun à Avignon
Cette pièce, commande d’écriture de France Culture et du TNP, relate les événements qui ont secoué le théâtre en France en 1968. A travers eux, le texte interroge l’évolution de nos sociétés et les mutations de l’idée de Révolution. En mai-juin 1968, Barrault est aux prises avec l’occupation de l’Odéon par les contestataires, qui commence avec panache et finit en calamité. En juillet, Vilar fait face à l’assaut contre le Festival d’Avignon, et à la tentative de le mettre à bas. Entre ces deux moments de crise violente prend place la longue réunion de travail à huis-clos qui rassemble, au Théâtre de Villeurbanne, la plupart des animateurs de centres dramatiques et de maisons de la culture.
Festival Arte Flamenco 2014
Art du dépassement, de l’oubli de soi, du Flamenco, du Duende. Faire, refaire, remettre en cause, proposer pour finaliser au bout d’une séance de travail de plusieurs heures, parfois quelques minutes d’un spectacle. Cette 26e édition de Arte Flamenco, nous l’avons travaillée comme une création flamenca, avec cette volonté de vous surprendre et de vous captiver.
« La Veuve et le lettré » Théâtre Liyuan
La forme ancienne du Liyuan n’empêche rien à la modernité de La Veuve et le Lettré. C’est un théâtre bâti sur les ambiguïtés, les stratagèmes, les amours brûlantes, les petites lâchetés, le désir. C’est un texte qui offre aux comédiens une partition faite d’émotion, de parodie, d’humour. C’est chanté, dansé, joué par de remarquables comédiens avec à leur tête une des plus grandes comédiennes de Chine. Le Nanyin, la musique délicate du sud de la Chine, entoure la pièce comme une caresse.
Festival de l’histoire de l’art 2014
Créé en 2010 par le ministère de la Culture et de la Communication sur le modèle des Rendez-vous de l’histoire de Blois, le Festival de l’histoire de l’art de Fontainebleau est un événement résolument pluridisciplinaire, qui établit un dialogue fécond entre les images et les mots, à la croisée de l’enseignement et de la recherche universitaire mais aussi de tous les domaines de la vie culturelle : arts vivants, peinture, cinéma, musique, édition… La programmation 2014, riche de plus de deux cents événements accessibles gratuitement, offre de nombreuses rencontres, des conférences, des tables rondes, des projections, des lectures… Elle s’organise autour d’un thème, Collectionner, et d’un pays invité au Forum de l’actualité, la Suisse.
Festival « Lev Dodine »
Lev Dodine a été invité à la MC93 pour la première fois en 1992, avec Gaudeamus. Ce spectacle a révélé Lev Dodine dans le monde entier. Il a depuis présenté 9 autres mises en scène à la MC93, le plus souvent des classiques de la littérature russe. En 2014, le Maly Drama Theatre est de retour avec trois spectacles mis en scène par Lev Dodine : Les Trois Sœurs d'Anton Tchekhov, Cabale et amour adapté de l'œuvre de Friedrich Von Schiller et Gaudeamus.
La Région Île-de-France au Festival de Cannes 2014
Partenaire du Festival de Cannes, de la Quinzaine des réalisateurs, de la Semaine de la critique et de l’Acid, la Région Île-de-France occupe une place de premier plan dans l'industrie du cinéma, secteur parmi les plus dynamiques qui génère 130 000 emplois en Île-de-France pour un chiffre d'affaires de 1 milliard d'euros. La Région Île-de-France accueille 45% des films d'initiative française et 80% des tournages étrangers en France.
SNCF Campagne patrimoine 2014
Pour la troisieme année consécutive, SNCF Transilien lance, avec le STIF, sa campagne patrimoine afin d’inviter les voyageurs à découvrir l’Ile-de-France sur ses temps de loisirs. Forts des résultats de la dernière étude STIF* sur la mobilité en Ile-de-France, SNCF Transilien et le STIF lancent une nouvelle campagne de promotion de destinations franciliennes accessibles en train. Pas besoin d’aller au bout du monde pour avoir le plaisir de voyager, car l’Ile de France est riche de lieux à découvrir ou redécouvrir… et quel meilleur moyen de s’y rendre que le train, symbole du début de tout voyage…
« Le Roi Lear » de William Shakespeare
Lear, roi de Bretagne, a régné de nombreuses années et désire se retirer du gouvernement du royaume ; il décide de partager ses terres entre ses trois filles, proportionnant la largesse de ses dons à l’intensité de l’amour qu’elles lui témoignent.
« La Traversée aux Disparus » de Eva Doumbia
On estime à plusieurs dizaines, parfois des centaines de millions le nombre des disparus pendant la traite, des frères, sœurs, pères, cousins, époux, amants, fils, filles, disparus, morts sans sépultures, sans être nommés ni honorés. Les rescapés ont fondé des familles qui ne connaîtront jamais leur généalogie. De part et d’autre de l’océan, des familles possèdent une amputation.
8e Festival « Zoom Arrière »
À l’occasion des 50 ans de sa fondation, la Cinémathèque de Toulouse consacre la 8e édition du festival Zoom Arrière à cet événement. Tout en jouant avec l’année 1964 et le chiffre 50, la programmation revient sur ce qui fonde aujourd’hui la raison d’être d’une cinémathèque de dimension internationale. Confronter 1964 et 2014, articuler ces deux moments à la fois du point de vue cinématographique et patrimonial, mettre en évidence les correspondances mais aussi les différences entre ces périodes, tel est l’enjeu de cette nouvelle édition de Zoom Arrière.
« Médée, poème enragé » de Jean-René Lemoine
Après Face à la mère et la Cerisaie, Jean-René Lemoine revient à la MC93 avec Médée, poème enragé, un opéra pour un récitant accompagné d’un musicien. Cette réécriture du mythe, en trois mouvements, s’articule autour de la pulsion. Tout est vécu comme un rêve. Il s’agit de faire vivre et d’entrelacer les cultures, le passé et présent, pour essayer de créer un chant, une mythologie contemporaine avec ses pulsations et son lyrisme.
« Lucrèce Borgia » de Victor Hugo
Une femme. Une seule femme sur la scène (la princesse Negroni et ses invitées n’étant que des « passages ».) Une seule femme parmi des hommes. Pas n’importe quelle femme : Lucrèce Borgia. Belle, cruelle, monstre sanguinaire qui n’hésite pas à faire assassiner ceux qui la défient, créature débauchée, incestueuse, sorte de Phèdre ou de Médée, tel est le portrait que nous tracent d’elle les seigneurs de Venise et de Ferrare. Mais quand Hugo ouvre son drame, c’est d’une toute autre femme qu’il semble s’agir : il nous dévoile une amoureuse. Une amoureuse d’un jeune soldat nommé Gennaro.
50e anniversaire de la Cinémathèque de Toulouse
Fondée en 1964 par des cinéphiles passionnés réunis autour de Raymond Borde, la Cinémathèque de Toulouse aura 50 ans en 2014. Cet anniversaire sera l’occasion de présenter tout au long de l’année une programmation exceptionnelle : hommage au mélodrame (janvier), au film noir (février/mars), au cinéma des surréalistes (avril/mai)… Projections, ciné-concerts, rencontres, expositions, éditions seront l’occasion de revenir sur la richesse des collections et l’histoire du cinéma qu’écrit la Cinémathèque de Toulouse depuis 50 ans. Isabelle Huppert, à laquelle une rétrospective sera consacrée en février 2014, sera la marraine de cet anniversaire.
Festival international du film d’Environnement 2014
Le Festival international du film d’environnement, organisé depuis 2004 par la Région Île-de-France, dans le cadre de ses actions en faveur de l’écologie et du développement durable, a pour objectif de sensibiliser tous les publics aux enjeux environnementaux et sociaux du développement durable. C’est un lieu de découverte et d’échange autour des problématiques environnementales et sociétales.
« Les Gens » de Edward Bond
Les Gens fait partie de la quinte dite de Paris (Café, Le Crime du XXIe siècle, Naître, Les Gens, Innocence), et tourne autour de la question : qu’est-ce que veut dire être humain ? Edward Bond a confié qu’il a longtemps hésité à aller voir les toiles de Goya représentant les massacres de la guerre ; lorsqu’il le fit, ce fut pour lui, contre toute attente, une journée de grand bonheur – nous espérons que Les Gens aura le même effet sur les spectateurs.